诺贝尔文学奖题材及主题 8页

诺贝尔文学奖奖题材及主题根据诺贝尔遗嘱，文学奖不完全是对文学才华的承认，而是对文学才华与理想主义相结合的承认。1、1901法国诗人在艺术上主张远离现实，冷静、客观，抑制个人感情的直接抒发。《孤独》（1869）、《徒劳的柔情》（1875）是抒情气息较浓的两部代表作，主要抒写孤寂的心境，失恋的爱情，充满忧郁的情调。《正义》（1878）和《幸福12首诗歌》（1888），诗集主要探讨人类意识与现代社会的冲突，2、1902历史学家蒙森3、1903挪威比昂松毕生关注政治和社会问题，多年来他作过多次政治演说。传统上就将比昂松的获奖看成是瑞典文学院政治倾向的典型例子。尽管比昂松的文学才华尚可争议，但他确是19世纪伟大的理想主义者之一。4、1904西班牙埃切加赖为西班牙人民创作了上百部各种类型的戏剧。剧本《支票簿》的演出后，这种惊讶就为鼓掌和兴奋所替代了，在这出充满浪漫主义气氛的喜剧里，埃针砭时弊、抨击邪恶把当时西班牙经济界的黑暗内幕揭露得体无完肤。著名剧作如《疯子与圣人》（1876）、《伟大的加莱奥特》（1881）、《疯狂的上帝》（1900）、《唐璜的儿子》（1895）等都表现出作者在作品主题上的着意表达和手法上的广泛探索。他在作品中力求反映出当时人们普遍存在的反对专制统治、争取平等自由的情绪，他笔下的舞台人物大都是具有反抗性格而为追求真理、爱情或者自由作出牺牲。5、法国，米斯塔尔不仅仅是一个以普罗旺斯语言写出杰出诗作而闻名的诗人，影响更大的事他为恢复和纯洁这一古老语言所作出的贡献。6、1905波兰显克维奇的同胞把他看作为政治上非官方的权威发言人，英、法、美等国读者争相阅读他的作品，甚至掀起了一个“显克微支热”，他的小说被翻译成多种文字，流传于世界各地。作者以深沉、诚挚感情，表达了对苦难的波兰民众、在美国的波兰侨民、印地安人和其他被压迫民族的同情，同时也反映了他的爱国主义高尚情操。7、1906意大利，卡尔杜齐，早期诗集颂扬了法国资产阶段革命，谴责外来的侵略和封建专制，抒发了诗人渴求民族独立、自由和平等的强烈感情。歌颂叛逆精神，严厉抨击教会势力扼杀自由和理发的罪恶，赞美人的理发和物质精神对宗教的胜利和人世生活的欢乐。后期作品则大都逃避现实，吟咏自然风光，追忆青春和爱情的欢乐。在艺术上，袭用古希腊、罗马诗歌的韵律，追求形式上的完美，显露出颓废主义的情调。8、1907英国吉卜林，他游遍印度的风土人情，对英国殖民者在印度的生活有相当透彻的了解。早期作品风格清新自然，生动展现了印度的风土人情；其后以英国在印度的平民、士兵、官僚及其他侨居者的生活为题材，描写不平凡的事件，表现强有力的人物。由于作者深受殖民主义教育的影响，因此有不少作品难免渗透着殖民主义的扩张精神，但不少作品暴露了英国殖民主义者在印度欺压人民的罪行和他们想升官发财的丑恶灵魂。晚年，吉卜林由于失子之痛和疾病缠身，创作上又发生了新的变化，不少作品涉及战争创伤、病态心理和疯狂、死亡的内容。9、1908德国奥义肯哲学家10、1909瑞典拉格洛芙女 作者以挽歌的笔调对已经逝去的贵族地主庄园生活进行了充满感情的描写，同时也表示了她对善良、正义、爱情和自食其力劳动的赞美。一九零九年，她由于作品中“”而获得诺贝尔文学奖，成为瑞典第一位得到这一荣誉的作家，也是第一位获得奖金的女性，一九一四年，她被推选为瑞典皇家科学院第一位女院士。11、1910德国海泽作品种的绝大部分都是以爱情为题材的，海塞往往通过作品种主人公在爱情上的种种遭遇的描写，来反映人物处于矛盾状态的心理活动。他不愿意去描写生活中的阴暗面，常常以乐观精神来表现存在于他个人头脑中的美好理想，他的作品经常以回忆追述的手法来开头结尾，给人们带来一种留恋过去，缅怀往事的感觉。12、1911比利时梅特林克早期作品充满悲观颓废的色彩，宣扬死亡和命运的无常。移居法国后，开始摆脱悲观主义，研究人生和生命的奥秘，思索道德的价值，力图解答道德和人生观问题，表现了他的哲学观点。他是象征主义戏剧的代表作家。13、1912、德国豪普特曼，梦幻剧《翰奈尔升天》的发表，标志着作家的创作又发生了转折，开始走向象征主义，并成为德国戏剧界新浪漫主义的代表。影响豪普特曼终生创作的是希腊哲学家柏拉图和赫拉克利特，文学家莎士比亚的歌德，以及古希腊作品和基督教圣经。他在吸收自然主义、新浪漫主义、超现实主义等创作手法的同时，又对印度宗教、《可兰经》以及中国的老子作了透彻的研究。他把书籍的各种思想和文体熔为一炉，因此在德国以及世界文学史的坐标上很难确定他的准确位置。用纪德的话说，“他懂得不断更新自己”。14、1913、印度泰戈尔第一个欧洲以外的获奖作家。反映了泰戈尔对生命神性的信仰，这是诗人与生命神性之间的错综复杂的相互影响；生命神性通过诗人的作品得以实现。这时期的剧作是有关政治问题的，他对政治问题深感兴趣。他希望建设印度文化，重建孟加拉乡村生活。当他对民族主义运动已不抱希望——因为它忽略社会改革并愈发野蛮——他突然退居桑提尼克坦，在那儿他重新开始写诗，尤其是象征主义剧作，它们强调共和主义，指责独裁主义。不管怎么说，随他晚年的广泛旅行，泰戈尔已转为国际主义者，他在英格兰、美国、中国、阿根廷、意大利、日本、苏联以及东南亚举办讲座。在罗曼-罗兰那里获得了同情和支持。后者1919年4月10日写信给泰戈尔：“我希望，这精神上的两个半球有朝一日能够连结起来。因此，我非常高兴地看到，您在这方面作出了比谁都大的贡献。”1914年为颁奖15、1915法国罗曼·罗兰这种心理家谱使罗兰具有以下常被描述的奇怪的特征：一个宗教社会主义者，一位反神权的神秘主义者，一位革命的理想主义者，一名非教条主义的基督徒。他还是一位在充满巨大国际竞争的世纪坚持国际合作主义者。罗兰爱法国，但他拒绝承认一个国家能够成为理性和必要的统一体。16、1916瑞典海登斯塔姆，17、1917丹麦吉勒鲁普《磨房血案》通过一个小地方家庭生活的波澜，揭示人性中意识与潜意识。生命现象与道德价值的冲突，在一桩血案的故事中寄托了超现实的复杂意味。18、1917丹麦彭托皮丹19、1918瑞士施皮特勒 成就主要在诗歌创作方面。有优异的艺术家秉赋，富于幻想，对音乐、美术、哲学都有很高的兴趣和修养。他力图把运用《圣经》、古代神话同批判时弊结合起来，创造出一种新的神话和史诗，给晚期人文主义以新生命力，但期诗作因夹杂哲学内容和不媚时俗而不被广大读者接受。1919为颁奖20、1920挪威汉姆生汉姆生是19世纪90年代挪威新诗的倡导者,对这一时期挪威文学的复兴有一定的贡献。1890年秋,他发表文章,提倡心理文学,主张描写精神世界和思想活动。《大地的成长》(1917)是一首农村赞歌,被尊为挪威小说中的经典作品,从而使他在1920年获得诺贝尔文学奖金。汉姆生早年具有尼采思想，并崇尚族长政治,鄙视工业化的美国和“腐朽的英国”。19世纪90年代他崇拜德国,20世纪30年代则公开赞扬纳粹主义,把纳粹统治下的德国看作是族长政治的现代标本。1940年纳粹占领挪威时他拥护占领者。1945年以叛国罪被判刑,后因病获释。21、1921法国法郎士他写了一系列的历史题材小说，由于受法国唯心主义历史学家列南的“人类永远也不能接近真理”的影响，这些作品均流露出历史循环论、社会改造徒劳无益论的悲观情绪，但更多的是充满对社会丑恶的嘲讽和抨击。22、1922墨西哥西班牙传教士马丁内斯23、1923叶芝爱尔兰诗人、剧作家，著名的神秘主义者。叶芝早年的创作仍然具有浪漫主义的华丽风格，善于营造梦幻般的氛围，进入不惑之年后，在现代主义诗人伊兹拉·庞德等人的影响下，尤其是在其本人参与爱尔兰民族主义政治运动的切身经验的影响下，叶芝的创作风格发生了比较激烈的变化，更加趋近现代主义了。24、1924波兰莱蒙特小说早期的短篇小说反映了城乡劳动人民的苦难生活和反抗，表现了正直而又有才华的艺术家的理想的幻来。有人说，莱蒙特的获奖与1920年挪威作家汉姆生获奖有点近似：均以一部作品叫响夺魁，这一点只要看瑞典学院所发布的赞词便可明了。根据学院的赞词、莱蒙特之所以获奖乃是“由于他那部伟大的民族史诗——《农民》。”25、1925英国萧伯纳英国剧作家，评论家。一贯反对王尔德“为艺术而艺术”的观点，大力倡导和创作以讨论社会问题为主旨的“新戏剧”，萧伯纳的世界观比较复杂，他接受过柏格森、叔本华和尼采的哲学思想，又攻读过马克思的《资本论》。1884年他参加了“费边社”，主张用渐进、点滴的改良来改变资本主义制度，反对暴力革命。在艺术上，他接受易卜生影响，主张写社会问题，反对奥斯卡·王尔德的“为艺术而艺术”的唯美主义主张。26、1926意大利黛莱达女　她的文艺创作风格介于批判现实主义和自然主义之间，主张对社会现实作精细、不加修饰的描写。她以美丽的撒丁岛的自然风光为背景，以耳闻目睹的传说和真实生活为素材，创作了朴实、动人，带有戏剧性的作品，作品都是以撒丁岛为背景，描写古老、闭塞、宁静的宗法社会如何在酱主义强力冲击下瓦解、崩溃的过程，以及那些纯朴、善良有如圣经《旧约》中的农民所遭受的苦难与精神上的创伤。注重对人物内在精神世界的描写和挖掘。27、1927法国柏格森哲学家28、1928挪威温赛特 根据阿尔弗雷德•诺贝尔的遗愿，文学奖应授予创作出“具有理想主义倾向的第一流作品的作家”，温塞特的作品似乎也可归入这一多少有些弹性的范畴。但她令全世界读者着迷的并不是文中的理想主义倾向，而是她作为伟大的叙事者的叙事天才。29、1929德国托马斯.曼在战争期间发表的政治言论使很多德国人对他产生了厌恶情绪。战时，托马斯.曼通过英国广播公司号召德国听众反抗希特勒。对盟军空军轰炸自己的故乡吕贝克，他也甚至表示理解。他谈德国人在二战中的“集体罪责”，认为大规模处决纳粹分子具有净化民族的效益，他不愿意为自己的同胞解脱责任。托马斯·曼在50多年的创作中，始终怀着对人类命运的深切关心，持守着进步的人道主义思想。在创作上，他把继承欧洲古典作家的优良传统和探索新的艺术手清，表现时代精神融为一休。1929年，由于他在文学艺术领域里的杰出贡献，“主要是由于他的伟大小说《布登勃洛克一家》，它作为当代文学经典作品的地位一年比一年巩固”，托马斯·曼获得获贝尔文学奖。30、1930美国辛克莱·刘易斯今年诺贝尔文学奖的荣获者是一位地地道道的美国人，他所在的那个地区与瑞典一向有长期的交往。他开始更多地带着批评的眼光来观察中产阶级。所有这些因素都将融化在他以后的作品中，尽管在这些早期的作品中还缺乏辛辣的讽刺与确切的现实主义的结合。它们主要还是强调了美国的积极方面，那些缺点，如刘易斯注意到的浅薄或个人主义，并不是商业规范或民族性格中固有的。刘易斯的讽刺经过精心的安排，往往能切中要害。他发展了记录细节和日常生活用语的能力。他用这些而不是用自己的议论去谴责笔下的人物和他们的世界。31、1931瑞典卡尔菲德尔（评委，唯一死后评奖者）诗人他的诗歌歌唱自然、青春和爱情，出色地在传统和现代之间创造出一种富于张力的新形式，使瑞典诗律复兴和形式改革臻于完美境地。32、1932英国高尔斯华绥它通过描写福尔赛家族几代人的家庭生活与感情纠葛，展现了19世纪末20世纪初英国社会的广阔画卷，揭示出以索米斯为代表的资产阶级精神上的堕落及资本主义私有制对人性的摧残，意在表明理想主义与实利主义的冲突。33、1933俄国蒲宁是中短篇小说，1897年出版第一部短篇小说集《在天涯》，得到评论界的注意。早期作品主要描写中文贵族庄园生活，批判贵族阶级精神上的贫困、堕落，又为其没落挽歌，1910年，中篇小说《乡村》问世，标志布宁的创作视野有了新的变化，由狭窄的贵族庄园转向广阔的社会，更加关心农民和俄罗斯的命运。这部作品使他成为俄国文坛上的第一流作家。34、1934意大利路易吉•皮兰德娄小说家、戏剧家。他广泛涉猎欧洲的各种文艺思潮，对瑞典剧剧作家斯特林堡的心理分析推崇备至，对实验心理学也颇有研究。为皮兰德娄赢得世界声誉的，是他创作的一系列怪诞剧，采用怪诞离奇的情节或戏中戏的戏剧形式，揭示生活与形式的矛盾，阐释作者独特的哲学思想。美国著名的戏剧评论家诺里斯•霍顿在评价20世纪的戏剧创作时说：“皮兰德娄代表了20世纪20年代思考的一代，不仅是他本国的，而且是整个西方世界思考的一代，这一代是受弗洛伊德影响的第一代人，是开始重新估价现代环境中的个性之谜的一代人。”1935未评奖35、1936美国奥尼尔悲剧作家获奖理由：“由于他剧作中所表现的力量、热忱与深挚的感情——它们完全符合悲剧的原始概念”36、1937法国杜加尔小说家获奖理由：“由于在他的长篇小说《蒂伯一家》中表现出来的艺术魅力和真实性。这是对人类生活面貌的基本反映。”37、1938美国赛珍珠获奖理由： “她对于中国农民生活的丰富和真正史诗气概的描述，以及她自传性的杰作”（诺贝尔文学奖中第一次有了中国因素）38、1939芬兰弗兰斯·埃米尔·西兰帕，获奖理由：“由于他在描绘两样互相影响的东西——他祖国的本质，以及该国农民的生活时——所表现的深刻了解与细腻艺术”。西兰佩非常熟悉芬兰农民，他的众多小说着重表现了农民的生活，组成一曲芬兰乡土的交响乐。小说的人物大多是孤独的漂泊灵魂，几乎全都成了命运的牺牲品，然而即便在色调最阴暗的小说中，也闪耀着人性美的光辉。特别是在语言的运用上，他的小说显得“单纯、简练、客观，没有丝毫造作，像泉水清澄，反映出一个艺术家的慧眼所捕捉到的事物。”1940194119421943连续三年没有颁奖39、1944丹麦约翰内斯·威廉·扬森，延森曾两度到美国旅行，并写出了小说《德拉夫人》（1904）和《车轮》（1905）。两篇小说均本世纪初的美国为背景，充满了讽刺、滑稽与悲剧色彩，较深奥难懂。延森的重要作品有长篇系列小说《漫长的旅途》（1908-1922）：《冰河》、《船》、《失去的天国》、《诺尼亚•葛斯特》、《奇姆利人远征》和《哥伦布》。这六部长篇小说从远古冰河时代的北欧写到哥伦布发现美洲大陆，具有史诗的宏大气垫和优美奇特的风格。40、1945智利（南美）米斯特拉尔女诗人第一本诗集《绝望》。其中大部分深邃的觉醒、憧憬和绝望。她以清丽的形式表现了深邃的内心世界，为抒情诗的发展开辟了新的道路。第二本诗集《柔情》出版。这是一本歌唱母亲和儿童的诗集，格调清新，内容健康，语言质朴。第三本诗集《有刺的树》后，她的诗内容和情调有了显著的转变。她放开了眼界，扩展了胸怀，由个人的叹惋和沉思转向博爱和人道主义，为穷苦的妇女和孤独补求怜悯，为受压迫被遗弃的人们鸣不平。最后一本诗集《葡萄区榨机》于1954年出版。她的思想境界较前更为开阔，对祖国，对人民，对劳苦大众表达了浑厚的情感，标志着她的创作达到了更新高度。41、1946德国黑塞表达了这样的观点：为了求取个体的突出必须通过禁欲抑或纵欲这两条途径来躲避中产阶级的整齐划一。黑塞的主人公们就常常不是极端克制自我就是极端张扬自我。黑塞的主要作品——一种忏悔式的文学形式——表现出来的个人主义以自我为中心，它也同样暗含着外在的现实。黑塞所颂扬的内在旅程也不光是对个人主义一种浪漫派式的欢呼，它指的是个人潜能通过一种叔本华意义上的意志力量而得以实现的过程，这显然强调了人的实存这一面。黑塞的主人公们总是置身于旅程之中。他们由于无力控制外在的现实，转而寻求个体的发展、实现和意义。富有意义的是，黑塞追溯了主人公们发展过程中的各个阶段。42、1947法国纪德诗人“为了他广泛的与有艺术质地的著作，在这些著作中，他以无所畏惧的对真理的热爱，并以敏锐的心理学洞察力，呈现了人性的种种问题与处境”。在创作上，纪德抛弃了象征主义脱离现实，内容贫乏、造作、封闭的文风，强调对自然人生的强烈感受，"使文学重新接触大地，赤着脚随便踩在地上"。43、1948英国艾略特诗人象征主义艾略特自称在政治上是保皇派，宗教上是英国天主教徒，文学上是古典主义者。他的文化思想属于新经院主义和僧侣主义的范畴，主张以宗教为政治和文化中心，以"宗教复兴"来挽救西方资本主义的文明危机。 44、1949美国福克纳随着《押沙龙，押沙龙!》(1936)问世，一般人都认为福克纳的创作达到了顶峰。这部小说把福克纳对约克纳帕塔法的建构、对小说叙述技巧的熟练掌握以及他对创造真理问题的持续性兴趣都汇合到一块。在超出日常生活的平面上他们能够相互理解。在福克纳的所有作品中，想像力的自我超越使个体同群体连结在一起，同人类内心的真实连结在一起。福克纳作品中许多人物的悲剧性磨难起源于他们对旁人内心世界的茫然无知，或者他们企图把短暂的超越永恒化。45、1950英国罗素哲学家46、1951瑞典拉格奎斯特“由于他在作品中为人类面临的永恒的疑难寻求解答所表现出的艺术活力和真正独立的见解”。47、1952法国莫里亚克陆续写下了一系列以资产阶段形形色色的家庭悲剧为题材的著名小说。莫里亚克的小说充满乡土气息和宗教色彩。他善于提示资产阶级家庭的内在悲剧，因而被誉为"描写痛苦的大师"。48、1953英国丘吉尔“由于他在描述历史与传记方面的造诣，同时由于他那捍卫崇高的人的价值的光辉演说。”49、1954美国海明威50、1955冰岛拉克斯内斯“为了他在作品中所流露的生动、史诗般的力量，使冰岛原已十分优秀的叙述文学技巧更加瑰丽多姿”。51、1956西班牙希梅内斯早期诗歌创作主要是歌颂大自然，抒发对童年和故乡的强烈怀念之情，但由于诗人被忧伤困扰，诗歌的格调低沉、哀婉，赞歌蕴含着挽歌的情调。结婚后受现代主义影响明显消退，形成了格调清新、意境优美的独特风格。52、1957法国加缪他的创作题材是人类所遭受的空前的苦难。处身于一个充满着酷刑与极权主义、种族迫害和集体放逐，全面的道德、思想和理智混乱与震荡的时代，他带着既为虚无主义所吸引而最后又反抗这种诱惑力的双重性研究他的时代。他的创作实际上可以理解为他建立起来的三个有连续性的环节，其主题分别是：荒诞、对荒诞的反抗和人类对自己处境的判断。53、1958苏联帕斯捷尔纳克“在当代抒情诗和俄国的史诗传统上，他都获得了极为重大的成就”54、1959意大利夸西莫多“由于他的抒情诗，以古典的火焰表达了我们这个时代中，生命的悲剧性体验”。55、1960法国圣-琼-佩斯“由于他高超的飞越与丰盈的想象，表达了一种关于目前这个时代之富于意象的沉思”56、1961南斯拉夫安德里奇“由于他作品中史诗般的力量——他籍著它在祖国的历史中追寻主题，并描绘人的命运”。57、1962美国斯坦贝克98、2001印度裔特里尼达和多巴哥作家V．S．奈波尔西方评论常常说奈保尔的写作主题是去国者（exile）的困境和“外方人”（outsider）的疏离感。作为生长在西印度殖民地的印度族孩子，法语文化环境里接受英语教育的青年，定居于英国的西印度作家，常常漫游在众多第三世界国家的西方化了的知识分子，一种无可摆脱的“外人”感始终缠绕着他。印度文化与西方文化的融合。 奈保尔后来许多虚构的和写实的作品（他的不少作品是两者的结合或混合）更直接地表达了他对世事的尖锐批评和对人生的深入思考，其中有些流露了对现代社会和人类本性的怀疑。他对第三世界国家和民众（如对印度、非洲和亚洲穆斯林）的不客气的描写引起过争议；他对英国等新、老帝国主义国家的批判也曾遭到反驳。有人说他是在后殖民世界里流浪里的知识分子。当这些少数族裔或“后殖民”的作家纷纷获奖时，他们已经成了西方主流文化的组成部分，自己也已经在老帝国的核心地带扎下了根了。99、2002伊姆雷·凯尔泰斯匈牙利作家、纳粹大屠杀的幸存者伊姆雷·凯尔泰斯在作品中表达出唯有在精神保持自由才能免其於崩溃，而作家提出的一个主题即是：存活下来，即是适应，即是屈从。他当时曾说：活着，同时写一本相同的小说对我而言成了道德上的责任。他曾说：活着，是为了写作；活着，是为了记录人类的历史；活着，是为了写实地记录人类残暴的历史。瑞典文学院发表的新闻公报说，授奖给凯尔泰斯是为了表彰他以独特的文学手法“描写脆弱的个体坚定不移地反抗历史进程中的野蛮暴政”。100、2003南非库切他的作品主要描写的是种族隔离下人们的生活。这些作品的一大特色是对所塑造的人物进行了非常透彻的心理刻画。他是一位审慎的怀疑论者，在其作品里无情地鞭挞了西方文明的残酷理性主义和虚伪的道德观。101、2004年奥地利艾尔弗雷德•耶利内克ElfriedeJelinek她的作品有犀利的社会批判锋芒，特别是揭露在现代男权社会中女性受到的侮辱和摧残。她的作品中写到的变态、赤裸裸的情欲，以及以尖刻的讽刺和滑稽模仿的笔调对貌似严肃正经事物的亵渎，使她常常成为争论的中心和媒体攻击的对象，有的剧甚至不能在本国上演。今年诺贝尔文学奖授予她的主要原因是由于她的作品中流淌着音乐的声音和她独特的语言激情。“她用超凡的语言以及在小说中表现出的音乐动感，显示了社会的荒谬以及它们使人屈服的奇异力量。”奥地利《LisasSchatten》、《我们是诱饵，宝贝》、《斑比乐园》小说家、剧作家兼诗人她用超凡的语言以及在小说中表现出的音乐动感，显示了社会的荒谬事情，她接受瑞典电台访问时表示对於获奖感到意外和荣幸，但她说她的健康情况使她不能亲身前赴斯德哥尔摩领奖；她说：“这次我不能走到群众中间。”她又说她不认为这个奖值得令奥地利引以为傲。102、2005年英国哈洛德•品特HaroldPinter，授予哈罗德·品特诺贝尔文学奖的理由是他“发现了在日常闲聊下的深刻之处并强行打开了压抑者关闭的房间”。“品特使戏剧回归到它的基本元素：一个封闭的空间和不可预知的对话。人们在这些对话里受到彼此的控制，一切矫饰土崩瓦解。”获悉自己得奖的消息，品特在接受路透社电视台采访时表示：“我还没有时间来想这件事情，但是我非常非常感动。这是我从没料想过的事情。”重要作品：《生日派对》、《哑巴侍应》、《看门人》、《回乡》、《背叛》及《从灰烬至灰烬》等。103、2006土耳其帕慕克授予诺贝尔文学奖的理由是“在探索他故乡忧郁的灵魂时发现了文明之间冲突和交错的新象征。”《我的名字叫红》 这部作品最突出的特点是作者的奇思妙想和写作需要克服的技术难度，“这些是目前中国作家达不到的。”104、2007英国多丽丝·莱辛瑞典文学院在颁奖词中，称莱辛是“女性经历的史诗作者，用怀疑主义、才华激情和预言的力量，来审视被割裂的文明”。颁奖词还提到莱辛的小说《金色笔记》，“在二十世纪那些描述男性女性关系的作品中，是开创性的”。1925年，被种植玉米能致富的承诺所诱惑，莱辛全家搬到了英国殖民地津巴布韦。她因此经历了异文化的冲突与融合。莱辛曾经将她的童年生活描述为一种不太平衡的融合：些许欢乐和很多苦痛。她和哥哥亨利探索大自然，这是他们对痛苦经历的回避。莱辛的小说带有很深的自传痕迹，大部分来源于她在非洲的经历。在童年记忆，以及她对政治和社会的严肃观察的基础上，莱辛写了文化的碰撞，严重的种族歧视，个人对自然的对抗，以及个性和群体之间的冲突。20世纪50年代和60年代早期，莱辛发表的故事和小说源自非洲，控诉白人殖民者对非洲的掠夺，揭露非洲南部白人文化的贫瘠。1956年，作为对她直率勇气的回应，莱辛在南非和SouthernRhodesia被禁止入境。105、2008法国勒克莱齐奥获奖理由：“一位注重新历程、诗歌历险、感官享受的作者，是一个超越目前主导文明和探求主导文明低层的探索者”。他的作品多寻找一种空灵与寂静，人物时常在形式、色彩与物质的海洋中摇摆不定，人和物的界限变得模糊不清。而他的后期作品，诸如《寻金者》、《罗德里格岛游记》等，则更关注心理空间，向着自然与人这两个“宇宙”同时进行宏观与微观的探索。106、2009德国赫塔米勒“我认为她的作品总隐藏有一股难以置信的力量，她的写作风格非常非常独特，”诺贝尔文学奖评委会常任秘书长彼得·恩隆德评价说，“即使你只读了一半，你也会立刻知道这是赫塔米勒的作品。”瑞典文学院在颁奖公告中说,赫塔·穆勒是因为“其写作具有诗歌的精炼和散文的平实,描绘了一幅底层社会的众生相。”而瑞典文学院常任秘书彼得·恩格隆德则指出,穆勒创作“一方面具有独特的语言风格,另一方面则真实地讲述了生活于极权之下人的状态。”107、2010秘鲁略萨创作小说、剧本、散文随笔、诗、文学评论、政论杂文，也曾导演舞台剧、电影和主持广播电视节目及从政。诡谲瑰奇的小说技法与丰富多样而深刻的内容为他带来“结构写实主义大师”的称号。颁奖给他，是为了表彰他“对权力结构的制图般的描绘和对个人反抗的精致描写”。略萨大部分作品中一个雷打不动的主题是反独裁，极右(比如《城市与狗》和《酒吧长谈》)和极左(比如《狂人玛伊塔》)都是他批判的对象。略萨坚信，“小说需要介入政治”，这是让小说变得尖锐而有力的重要武器之一。