【精品】小学美术教师论文：校本课程剪纸艺术教学课例的开发与研究_通用版.docx 5页

小学美术校本课程剪纸艺术教学课例的开发与研究【摘要】艺术教育是人的全面发展中不可缺少的一个组成部分。它对学生身心各方面都发挥着积极影响。开展艺术教育是社会发展的需要，是发展孩子个性和创造力的重要手段，对促进学生全面发展具有不可替代的作用。剪纸艺术由于它简单易学，适合小学生的年龄特点，深受学生所喜爱，更有助于学生个性和良好素质的形成，提高学生的审美素养。一、剪纸艺术教育校本课程研究的背景及意义：剪纸艺术在我国的历史渊源颇深。是中国最具特色的民间艺术之一，每个炎黄子孙都应继承和发扬这门艺术。甘肃民间剪纸艺术同样具有悠久的历史，陇东、陇南、天水、定西、兰州与河西走廊的广大农村，剪纸活动非常普及，几乎家家户户都有剪纸能手。特别是陇东黄土高原，人们世代居住窑洞，当地居民便用剪纸作品来装扮窑洞，剪纸就作为一种必不可少的艺术形式融入人们的日常生活中，具有浓郁的地方特色，如：窗花、炕围花、门花、喜花、礼花、寿花枕顶花、鞋垫花等，成为当地民俗艺术的一大特色。2003年，剪纸被列为全国首批“中国民间文化遗产抢救工程”的抢救和保护项目，要抢救民间文化遗产关键在于传承，而学校更应是传承民间文化遗产的主阵地。作为甘肃省小学美术教育，在学校开展剪纸课程，可以让学生了解和认识中华民族优秀传统文化艺术瑰宝——剪纸，这对培养学生的实践能力和创新精神有积极意义，对弘扬民族文化、强化爱国主义教育等都有着十分重要的作用。我校在全面实施素质教育、进行教育改革、研究校本课程开发时，通过调查发现我们的学生对剪纸艺术有浓厚兴趣，很多孩子从小就喜欢剪纸，他们没正式学习过但是他们剪得很好，有的甚至能够把自己内心的情感和想法通过剪刀表现出来，而且很丰富，很有感染力和表现力。我们考虑到剪纸艺术由于它简单易学，适合小学生的年龄特点，深受学生所喜爱，更有助于学生个性和良好素质的形成，从而陶冶学生情操。二、剪纸艺术教育校本课程开发探索的着力点：[来源:Zxxk.Com]（一）、激发学生浓厚学习兴趣，培养学生的审美素养。人们都说“兴趣是最好的老师”，如果学生没有兴趣，被动地学习，直接影响教育效果，在教学中，我充分发挥剪纸特有的魅力，以活泼多样的课程形式和 教学手段，努力激发学生学习剪纸的兴趣，培养学生的审美素养。[来源:Z,xx,k.Com]1．充分利用现代教学手段，激发学生兴趣。[来源:学.科.网Z.X.X.K]现在开展校本开发的课程一大问题是相关教材资料缺乏。特别是要找到适合自己学校实际的教材就更不容易。我们学校教研组的老师，根据本校“剪纸艺术教育”校本课程的开设和结合学生实际，收集到适合的内容然后编写出上课使用的教材。但是有些教材经过几次印刷，色彩效果变差，画面不够清晰，图片又不多，很难引起学生的美感。因此运用现代教学手段非常有必要。通过自己找些资料，例如：刚开始学习对称图案团花剪纸时，孩子们感到无从下手，不知怎样折和从哪下手剪，于是，我在教室里贴上了各种折法、各种技法剪纸的团花图案，有的是以动物为主，有的是以人物为主，有的是以花卉为主……。然后我借助课件把各种折纸方法及团花的部分图案设计方法一遍遍展示给孩子看，孩子听着舒缓的音乐，看着精美的PPT画面，学习热情高涨，纷纷动手创作，一幅幅带有童趣的漂亮的团花剪纸出现在我们面前。声音、图像、音乐刺激学生，能激发学生兴趣。通过生动丰富的素材资料，将学生从课堂枯燥的说教中解脱出来。只有通过大量材料，使学生增加感性的认识，从而激发学生的兴趣。古人云：熟读唐诗三百首，不会作诗也会吟。学生见多才能识广，才能提高他们的创造能力。而现代化的多媒体电教手段能为学生多角度，多方面，提供大量直观，形象的感性材料，对培养学生的观察力十分有利。也对课文中的重点、难点的解决十分有利。如教师在讲解示范制作时，通过实物投影机不同角度投放出来，能使学生更直观地掌握制作步骤，也可以多次重复操作，消除学生畏惧情绪。使学生明确、自信、愉快地理解剪纸创作的过程，学会怎样去表现美、创造美。如：教授“剪纸动物”时教师需要示范剪法比较花时间的，如果没有多媒体辅助教学，一节课的时间单教会学生都很难。通过多媒体示范，每一个同学都能够看得很清楚，教师也可以有更多时间去指导学生创作。学生的奇妙构思，也可以及时反馈出来。就能够激发学生的兴趣，同时也减轻了老师的负担。2．在丰富多彩的活动中营造良好学习氛围。我们教学生学剪纸并不是把他们培养成剪纸艺术家，而是在学习过程中培养学生各种能力。因此我们应该多了解学生，尊重学生的思维表现特点设计相应的训练活动。在剪纸教学中，我们学校美术科组常常开展一些有利于学生创新的 活动。如“用剪纸美化我们的校园”活动，号召学生在教室内的宣传墙壁上剪出美妙的图案，美化我们的环境。听了这个消息，同学们都高兴的一蹦三尺高，大家有了施展才能的天地了！课余，就呈现出一片热闹的景象。同学们个个兴高采烈，凭借自己的小巧手，尽情的创造美、展现美，无拘无束地发挥着自己的想象力和动手能力，这一活动激发了学生的创作兴趣，施展了他们的美术才能，而且乐此不疲。我们还经常开展一些剪纸作品展：“小神剪”“我能行”、“我的小手最棒”、“露一手”、“小本领大展示”等美术活动。这些活动给学生更多地表现自我、勇于创新的机会。突出学生在学习当中的主体地位。艺术教育就是要不断创新，就要张扬个性，在美术课上，我们时时为学生创造一种民主、宽松、和谐的课堂气氛，剪纸艺术课上让学生畅所欲言，敢于表达自己的观点，张扬自己的个性。在剪纸艺术课堂训练时，经过开始时的基本技能技巧训练后，我们不要求学生作品非与示范作品一模一样，学生有创新的地方，我会及时的表扬、鼓励，展示他们的作品，这样学生处于宽松、自由的学习环境，心情较好、情绪愉快、观察灵敏、思维活跃，能通过作品较完全的表现自己的思想和情感，有利于学生的创新意识的培养，营造出浓厚的剪纸艺术氛围。（二）、剪纸教学与学科教学相结合，丰富深化教学内容。1．剪纸、学习、生活的巧妙结合。[来源:学科网]生活中不少的实际问题，都需要跨学科，多角度的思考，综合性地解决。生活是儿童创造思维发展的源泉。现在的孩子特别喜欢小动物，好多家庭养着小宠物，所以孩子对动物特别熟悉。在学习《动物剪纸》时，我要求孩子回家仔细观察生活中自己喜欢的小宠物，让孩子加深对它们的认识，在课堂上互相说说他们的特点，然后再把搜集的一些艺术大师剪的动物剪纸作品，供学生欣赏，让学生了解剪纸艺术与实物作品的区别所在，学会把自己喜欢的小动物以剪纸的形式表达出来。学生能够从自己熟悉的事物中发现别人不曾想到或视而不见的细节，确定剪纸创作的主题，不仅鲜明、生动，而且能够做到与众不同。看到自己剪出的一幅幅可爱漂亮的动物剪纸作品，孩子学习剪纸的热情更高了，创作欲望增强了，心中有了一种成就感。同样，《十二生肖》这一剪纸课的教学，我们老师搜集了各种剪纸动物形象的作品或从网上下载有关图片，一边向学生展示，一边讲述各种动物的特征，这样一来就可以加强学生的形象理解。学生处于知识的掌握初级 阶段，他们的阅历、知识相对狭窄，其社会实践更是微不足道。而校本教材的开发与利用在此方面对学生的发展起了很大的影响作用，在教学中得到了充分体现。2．提高学生的学习效率。由于校本课程易学、易懂，贴进生活，学生学习兴趣普遍提高，产生学习效率也相应提高。学生主观能动性加强了，他们就会自觉地一丝不苟地完成学习任务，学习由被动转向主动。3．培养学生勤动脑、动手、动口的学习习惯。校本课程在学习过程中，需要学生勤动手，勤动脑，勤动口，缺一样就不能正常完成任务，它是相互联系相互影响的。如：上“我们的大花瓶”的延伸这节课，我布置的课后作业，要求学生去收集作品，并讲清作品创作方式，这就要求学生动手去找，仔细观察剪纸作品的技巧、技能，色彩搭配，然后自己动手再剪一个满意的作品送给家长。这虽然是极简单的事，但是可以再一次把动脑、动手、动口的训练进行了一次三结合训练。（三）、鼓励个性张扬，提高创新能力。没有个性就没有创造力。我在引导儿童进行剪纸创作时，鼓励他们有个人的特色和风格，有意识地保护和培养学生的独特个性，给予学生发挥个性的自由。学生带着自己追求美的兴趣和意象进入想象的世界里去，因为个性的差异，每个学生创作的剪纸作品都有自己的特点，其中很有可能正是显露学生创造意识和艺术才智的“闪光点”。由于学生之间存在着个性差异，所以不管学生剪得好不好，我都给予适当肯定，因势利导、鼓励学生充分发挥其创造力和想像力，促使其形成创造素养和艺术个性。1．培养高尚的思想品质。通过教师对身边的民间艺术的讲解，历史背景的分析，现状的介绍，同学们被呼吁起来了，他们愿意成为一个热爱家乡、保护家乡的历史文化遗产的好学生，从而培养他们热爱家乡，热爱家乡的文化遗产，热爱生活的优良品质。2．学生的发散思维的培养。由于校本课程能引发了学生知识的拓展。如上课时，不少的学生就提出，“能不能把历史文化知识融入民间美术中去，并在课本中用文字体现出来”。这与我们的设想是一致的。还有是我在设计教案时，对生活常识做简单的阐述，然后要 求学生能用剪纸的形式把所讲事物的共同点与不同点展现出来。从而培养学生的散思维。3．美术教育有利促进学生人格健康和谐发展。在教育情境中美术学习可将学生带入一个丰富多姿、异彩纷呈的美的世界，使他们从感觉领悟中，体验、创造中获取实现自我的生命的潜能、生命的智慧、生命的价值、生命的乐趣、获取真、善、美的人格素质的熏陶和锤炼。“艺术教育”之美，在于它结合了真、善、美，它对人格教育的功能是全面的整体的，因而有利促进学生人格的健康和谐发展。（四）、充分发挥学生的主体性和能动性，多创造学生的实践机会。[来源:学科网]有些教师尽管在课前进行了充分的备课，课堂上也讲授得清晰到位，但学生的学习积极性和效果却不大，其中很重要的一个原因就是教师忽略了学生的主体作用，采用了满堂灌的方法，使本可以生动、活泼的课堂显得死气沉沉，严重影响了学生学习的积极性。说句俗话，这是一种吃力不讨好的作法，同时也是一种不聪明的教法，因为这些老师在讲课的时候忽略了民间美术的一大特点，那就是其可操作性。所有的民间美术作品都是经过一定的工艺手段后产生的视觉艺术品，它虽然也需要一定的技术技法，但却没有专业美术作品要求的技法水平高，因为民间美术的创造者是生活在最基层的老百姓。简易、朴质、便捷是大多数民间美术作品的特点，学生在大多数情况下是有能力操作实践的。在实践过程中，实际上是加深学生理解，协助实现教学目的的。尽管占用了一部分课堂时间，却增加了教学的功效。民间美术在我们甘肃省小学美术教学中的开发与研究，目前尚属起步阶段，有许多知识内容和教学方法，有待于美术教育工作者在实践中去不断地更新与完善。也期待着更多的美术研究工作者和社会各界人士对此给予关注。相信在不久的将来，民间美术的教育在小学教学中会有一个长足的进步。