剪纸艺术高效电教教学初探.doc 8页

剪纸艺术高效电教教学初探作者：白汶剪纸是我国深受人们喜爱的民间艺术形式，在教学方面，它符合初二美术教学大纲的要求，在农村有深厚的根基，是对当地美术资源的充分利用，可以使美术教学更丰富灵活。他因材料易得、工具简单、属于地方艺术资源的利用而特别适合农村的学生，是农村学校美术教学的首选内容。所以，要把以上的条件与电教高效课堂结合起来，使学生的学习更全面。怎样使剪纸电教课堂更高效呢?（一）；保留传统教学中的部分方法。比如，传统教学中教师总要在黑板上展示概念，对概念进行讲解。其实，明确概念对传统教学或是电教教学都是很必要的。不管学什么，对所学的知识一定要有一个清晰的概念，让学生明确概念是最基本的。另外，保留传统教学中教具的制作，教师可以在课前用阳刻或阴刻手法剪一些课堂示范的大蝴蝶，有正飞的，有侧飞的，还有套色剪纸，让学生能够通过观察、触摸感受剪纸。直接接触是电教课也无法给与的。（二）；发挥电教课教学的优点。电教课的优点是信息广泛，可以下载图片，让学生浏览到大量的图片。但是一定要注意把优点围绕教学思路集中化，要在大量的图片中选择最恰当的、易于学生接受的，使其印象深刻的图片，调动学生的视觉。内容的编排也要适合学生的心理和生理的需求与量度。同时还要结合图片较为全面地了解剪纸的概念、产生、特色、类别、制作方法等，浏览相当量的图片，以开阔学生的视野。但到了作业部分，要选择一个适合学生的作业以集中做练习。让学生训练目的明确。比如，作业选蝴蝶的剪法，分正面蝴蝶和侧飞蝴蝶。表现手法分阳刻和阴刻。在学生剪蝴蝶的过程中，可做一个flash动画展示蝴蝶优美飞舞的姿态，选放《梁山伯与祝英台》名曲做为背景音乐，让学生能够完成从现实中的蝴蝶到动画蝴蝶再到创作一只蝴蝶的形象转换。能够运用老师所讲的剪纸夸张的手法，注意到剪纸的装饰性、趣味性、实用性的特点，并在这方面多下功夫，鼓励学生要善于创新。做到让学生在优美舒缓的音乐声中剪剪纸，调动学生的听觉与视觉，感受音乐，产生联想与想象，激发创作灵感，陶冶情操。还可以通过绘声绘影收集一段民间妇女剪剪纸的视频让学生观察分析总结农村妇女所剪的剪纸有哪些生动的形象，有哪些乡土特点。让学生体会剪纸来源于生活，来源于创造性思维。 （三）；美术课也要布置家庭作业。放学后的时间，学生表现得更为放松，也更深入生活，是比课堂上更有所观察，体验生活和表现生活的时候。比如，布置一个与电教课相关的的家庭作业，根据蝴蝶剪法联想到其他对称图形的剪法，比如；鸟（孔雀、猫头鹰、喜鹊等）、鱼、大树、房子、花卉等，也可以让学生任意想像，大胆设计与表现，开拓学生的创造性思维，对要表现的题材进行创意设计，突出装饰性与趣味性，达到开拓练习的目的。下面是我实际教学中所上的一节剪纸电教课，内容体现了我以上的教学理念，在上完课后，学生对相关概念记忆犹新，学生普遍都可以用阳刻或阴刻剪法剪出正飞、侧飞的蝴蝶，交上来的作业更是内容丰富，形象生动活泼，极富装饰美感与乡土气息，有些是在妈妈的再指导下完成的，充分体现了学生的创新性与大胆的艺术表现，体现了对本地乡土文化的再次挖掘与展现。也使学生对民间剪纸培养了深厚的情感与自豪感。课题：民间手工艺术——剪纸（幻片1）；展示教学目标：让学生认识学习民间手工剪纸艺术，增强对民间艺术的热爱之情，增强民族自豪感，培养创新意识。（幻片3）；展示教学环节：（一）；剪纸的定义，特色。（二）；剪纸的取材。（三）；剪纸的表现方法。（四）；剪纸的工具和材料。（五）；剪纸的表现方法与制作步骤。教时：2课时教法：电子白板课，讲授、图示、观看视频与示范结合法。（幻片4）；教学过程：一；认识剪纸的定义：剪纸是一种流传于民间的，以纸为材料，以剪、刻为主要造型手段的的镂空艺术形式。是既古老又流行的民间艺术，在视觉上给人以透空的美感与艺术享受。（幻片5）；二；剪纸的产生及艺术特色。 我国的剪纸艺术历史悠久，据考证，南北朝时期就已有了剪纸。它具有强烈的装饰性，趣味性、实用性等民族特色，千百年来蓬勃发展，经久不衰。展示一些剪纸作品，给学生做分析。分析哪里具有装饰性，哪里具有趣味性。（幻片6）；展示一些剪纸作品，提问学生；指出以下剪纸的装饰性，趣味性、实用性。（幻片7）三；剪纸的取材：剪纸也来源于现实生活，它反映的大都是劳动人民的思想情感，理想愿望，道德观念，性格特征以及审美态度等。题材和内容主要有四个方面：（幻片8）一；祈福纳祥（剪纸作品展示）。（幻片9）二；生命繁衍。（幻片10—12）三；历史故事，民间故事、神话故事。（幻片13—15）四；传统习俗，现实人物、花卉等。（幻片16）四；剪纸的表现手法：用不同形象的动物剪纸分析剪纸的表现手法；夸张，变形、装饰、拟人。（幻片17）五；剪纸的工具和材料：剪纸的工具主要是剪刀，刻刀、腊盘（刻垫物）。剪纸的材料一般是纸张。油光纸，普通的大红纸。（幻片18）六；剪纸的表现方法：剪纸的表现方法很多，这里重点归纳为单色和彩色两种；今天我们主要来了解一下单色剪纸（阳刻剪纸，阴刻剪纸、阴阳结合、剪影）。（幻片19）1.阳刻剪纸用一个课前做好的阳刻大蝴蝶剪纸教具来做分析，得出概念：阳刻剪纸的特征是保留原稿的轮廓线，剪去轮廓线以外的空白部分。他的每一条线都是互相连接的，牵一发将动全身。（幻片20）2.阴刻剪纸用一个课前做好的阴刻大蝴蝶剪纸教具来做分析，得出概念：阴刻剪纸的特点与阳刻剪纸的特点恰恰相反，就是刻去原稿的轮廓线，保留轮廓线以外的部分。所以阴刻剪纸的特征是它的线条不一定是互连的，作品的整体是块状的。（幻片21）3.阴阳结合用一个课前做好的阴阳结合的大蝴蝶剪纸教具来做分析，阴阳结合就是根据画稿里的虚实关系的需要采取阴刻和阳刻交叉的办法，能使画面效果更为丰富，主次更加分明。（幻片22）4.剪影 用剪影大蝴蝶剪纸教具来做分析，它通过物象外轮廓来表现形象，最注意突出外轮廓的美。（幻片23）让学生观察，展示不同表现方法的的蝴蝶剪纸，让其观察分析辨别表现方法。教师提问，学生回答。（幻片24）六；剪纸的制作步骤：·起稿；构思其稿，具体描绘，画出黑白效果。·剪刻；如剪刻蝴蝶此类对称剪纸，可直接用剪刀剪，复杂一些的剪纸要用刀子刻。现将画稿和纸用订书机定好，再将四角固定在腊盘上。人物先剪刻五官部分，花鸟先剪刻细部或紧要处，再由中心慢慢向四周剪刻。剪刻顺序如同写字，由上到下，由左到右，由小到大由细到粗，由局部到整体。（幻片25—35）现实生活中的蝴蝶图片欣赏。（幻片36—39）剪纸蝴蝶欣赏。（幻片40）六；剪蝴蝶的步骤：·构思蝴蝶的样式。·绘制出蝴蝶的形状。·用剪或刻的方式完成。（幻片41）七；布置课堂作业及要求：请你自己设计一个与众不同的蝴蝶剪纸纹样，可选用阳刻或阴刻手法剪出正飞或侧飞的蝴蝶。选名曲《梁山伯与祝英台》做背景音，让学生在优美舒缓的音乐声中做剪纸，激发学生的创作灵感。八；对学生的作品进行点评，对好的作品好在哪里做出肯定，不足的指出问题的所在。九；用绘声绘影播放一段农村妇女剪剪纸的视频，让学生观察分析作品形象的特点，哪些地方体现了乡土气息。体会民间剪纸的特点。十；布置家庭作业及要求：请你借鉴蝴蝶的对称剪法，设计剪出其他有对称特征的动物，如鱼，鸟、人物、大树，花等，拓展所学剪纸的内容。课后记：通过学习，学生全面了解了有关剪纸的知识与技法，课堂练习与家庭作业既保证了大多数学生做了基本练习，也保证了少数能力强的学生做更丰富造型的练习，做到了分层教学。电教课的直观形象的教学，让学生欣赏到了大量的剪纸作品，拓宽了学生学习美术的视野，培养了学生热爱民间艺术的情感，从视觉，听觉，动手制作等各个方面激发了学生学习美术的浓厚兴趣，提高了学生的艺术素养。 2012.7.8剪纸艺术高效电教教学初探作者：白汶 2012.7.8,美术课的愉快教学就是要从本学科的特点出发,充分利用教材中的愉快因素,采用学生喜爱的灵活多样的教学手段,来提高学生对美术学习的兴趣,使学生在愉快中学到知识,本人多年来一直从事初中美术教学工作,围绕着美术课的愉快教学,在实践中作了一些初步的探讨和尝试。　　一、教师的教态应亲切自然,师生共同创造一种和谐愉快的气氛　　教态是教师在教学过程中,外部表情与内在气质的形象反映,它对学生的学习心理和情绪有着直接或间接的影响。好的教态,学生会感到亲切、轻松、愉快,有利于提高学习的兴趣。教师面带微笑,和颜悦色,会给学生愉快的暗示,学生会从中受到感染。许多优秀的教师都懂得微笑的意义,他们即使在十分疲惫或身体不适的情况下,也总是面带微笑地走进教室,因为他们懂得,学生会从老师的微笑里感到关心、爱护、理解和友谊。同时学生也会从教师的愉快感中受到鼓励,激发起爱老师,爱这门课的相应情感,所以,在学生面前,老师应永远是亲切自然的。即使是对待学困生,老师的一个真诚的微笑,一个期望的眼神,一句幽默的话,一个暗示的动作,有时比严厉的批评更能让学生接受,使学生从中感受到老师对他的尊重、爱护和关怀,从而使学生能自觉改正缺点,避免产生师生间的对立情绪,所以,教师在教学活动中就应始终保护良好的心理状态,促进师生在认识与情感两方面的沟通,变一切消极状态为积极状态,师生共同创造一种和谐愉快的气氛。只有这样,才有利于老师自始至终贯彻积极主动性原则,使学生在愉悦的气氛中接受美的教育。　　二、运用电化教学,激发学生的学习兴趣,创造良好的教学情境　　美术是视觉艺术,需要通过视觉来获取信息,这就必须强化直观教学。传统的教学方法常常使教学陷于枯燥乏味,如将现代化的电化教学手段引入美术课堂,使教学媒体多样化,就可以调动学生的视觉、听觉来参与感知,激发学生的学习兴趣,有助于实施愉快教学,增强教学效果。例如,在上《水彩风景画——桂林山水》一课时,通常采用的教学方法是同步演示法,即老师边讲边辅导,此法直观性很强,很适合水彩画的教学。但由于学生的绘画水平各不相同,老师“断断续续”地示范、讲解、辅导,画得快的同学想“开快车”,而画得慢的同学又因跟不上而显得手忙脚乱。针对这种情况,我先把这幅画的作画过程拍录好,并配上优美的音乐及解说,在进行同步演示前先放录像给学生看,让学生先看到了这幅画的作画全过程,使学生感到耳目一新。这样,画得既好又快的同学就可胸有成竹地作画,心里没底的同学也可跟着老师的示范慢慢进行。这样,既丰富了课堂的教学手段,又面向全体学生,使教学在张弛有致的和谐节奏中进行,创造了良好的教学情境。　　三、重视辅导环节,优化课堂教学结构　　辅导是教师对每个学生在完成课堂作业过程中的具体指导。辅导在美术课堂教学各环节中占有重要的地位。美术课一般要求教师在15~20分钟之内作少而精的讲解示范,余下的20~25分钟是学生作业。所以,辅导在美术课堂中所占的时间最多,教师需付出一定的精力。教师应根据本节课所授内容,善于启发学生的思维,让学生在练习中发挥自己的想象力和创造力,并溶进自己的审美情趣;对作业中普遍存在的问题要及时给予点拨;对个别作业困难的学生要给予启发提示;对好的作业,要给予鼓励和表扬,并可让该生谈谈其作业的构思、方法等,使其他同学从中得到启发。由于作业时间较长,课堂气氛容易显得沉闷,为使学生保持一种愉快状态,作业时可用录音机播放一些优美抒情的音乐。经实践,音乐用于辅导环节,效果很好。通过音乐情景激发学生情趣,学生的思路开阔了,思维活跃了,课堂结构也优化了。　　在教学中把音乐和美术有机地结合起来,以优美的音乐伴随着美术作品中美的意境、美的形象来感染学生,调动学生追求美、表现美、创造美的激情,从而达到培养学生作画兴趣和愉悦心理的目的。中国工笔花鸟画技法第七讲 【作者：艺术中国】【来源：艺术中国】【字号：大中小】【办展须知】【发表评论】2．敷色法：在工笔花鸟画的表现技法中敷色是一个重要的方面。以色笔敷色，用水笔渲染，是中国工笔花鸟画的基本方法。无论是淡彩还是重彩，都要用这种方法来塑造形象。一般来讲．染色的基本步骤先用不同的浓淡墨勾好稿子，然后进行染色。先染叶子后染花朵，先染正面后染反面，最后画树干和嫩梗。由深到浅，抓住主要的物象和主要的色彩进而把握住整个画面的色调。叶：在墨线轮廓中先用花青打底，从叶的基部着手．叶尖可略淡、逐渐晕开，在中间主脉向阳边留出一线空的(叫水线)。第二步，用汁绿色罩染(汁绿色由花青调藤黄)．画完正面叶再画反面叶。一般植物叶子都是正面深、反面浅。先用汁绿平涂，然后染其他颜色。如牡丹、秋晦棠叶背面发红，就用红色再染(图一)。花：根据对象的颜色，调好后直接渲染，一般从花瓣的基部落笔，至瓣尖晕染开来．从浓到淡逐渐用水笔染。要细腻、均匀，不要留有水迹和笔触，以体现花的柔美。一遍不够可以再染第二遍，这样才可能将花朵的凹凸表现出来，产生花朵的体积感。嫩梗(草木或木本上部的嫩梗子)与正反面叶本：先用墨皴出阴阳面来，然后根据所画的树木上色。有的树木发红，如桃花用赭石加少许胭脂和草绿染；有的树木发绿．如梧桐，用草绿色稍加点赭石染。一般的树木用赭石加花青，发暖色的树木赭石多花青少，发冷色的树木，花青多赭石少(图二)。